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EL ARTE VISUAL

Concepto:

Se llama arte visual a la facultad de crear diseños o dibujos, empleando movimientos plásticos de tipo real y virtual.

Movimiento Plástico

Si entendemos que movimiento es la acción y efecto de mover o moverse y que en Física se le estudia, como el cambio de posición de un cuerpo con respecto a otro, podemos concluir afirmando que dentro de las Artes Plásticas se les considera como el desplazamiento armónico de líneas y figuras teniendo en cuenta Velocidad y Dirección.

La velocidad.- Se percibe con el desplazamiento de los elementos, en el arte visual este desplazamiento es provocado por los diversos factores tensionales, dado que los elementos son quietos; la tensión provoca la dinámica y la sugerencia del cambio. Read more

PERCEPCION VISUAL

Todas las sensaciones que se perciben del mundo exterior se asocian, de tal manera, que a veces cambiamos las impresiones captadas visualmente por las percibidas a través de otros sentidos. El ojo está en medio de todos ellos coordinando o afianzando los efectos de uno y otro. Por el sentido de la vista asociamos el aspecto de una torta o al escuchar una melodía clásica nos alegramos, etc.

El ojo actúa como elemento de comunicación con el cerebro, que es el que realmente percibe e interpreta. “No vemos con los ojos, sino por los ojos”; pues la percepción involucra todo el esquema nervioso mental, así como también el estímulo visual. Read more

EL ESTEREOTIPO EN EL ARTE

Todo niño es un artista en potencia.

Esto quiere decir que cuando se inicia en la actividad artística comete una serie de errores involuntarios en sus representaciones.

Observa el dibujo.

Un niño copia fielmente todo lo que observa en el medio que lo rodea, reproduce cada objeto que despierta su interés; pero no toma en cuenta las nociones de perspectiva; distancia, profundidad, etc. Por ejemplo: fíjate en la ubicación de los árboles. No hay una visión de conjunto, pues cada objeto parece un dibujo independiente.

Las partes no guardan relación con el todo.

Además: utiliza líneas movida (el río), “transparencias” (la mesa, las sillas y la mamá), elementos superpuestos con dimensiones indefinidas e increíbles (la abeja, la flor, los niños, la casa). No es raro para un niño que una cruz se divise en la punta de un cerro, o que el sol y la luna aparezcan juntos con atributos que no les pertenece (ojos, nariz, boca). Read more

SOMBRAS CON LUZ NATURAL Y ARTIFICIAL

En este caso, consideramos 3 posiciones básicas: con 30° grados de inclinación, la sombra tiene al doble de la dimensión del objeto.

Corresponde a las primeras horas de la mañana y últimas horas de la tarde.

  • Con 45° grados de inclinación, la sombra tiene la misma dimensión del tamaño del objeto. Corresponde a la mitad de la mañana o mitad de la tarde.
  • Con 60° grados de inclinación, la sombra tiene la mitad del tamaño del objeto. Corresponde a las últimas horas de la mañana o primeras horas de la tarde.

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LA PINTURA MURAL

El mural, como su nombre lo indica, está pintado sobre un muro (una pared) formando parte de él.

Es el más antiguo medio de expresión del arte pictórico y predominó hasta el siglo XV en forma absoluta, con excepción de algunas esporádicas pinturas sobre tablas encontradas en Pompeya o los trabajos de miniaturistas para ilustrar libros en la Edad Media.

Ligada a la antigua historia de mural, está la técnica del fresco que desde Egipto y Mesopotamia se elevó hasta las sublimes representaciones de Miguel Ángel, pintadas en la Capilla Sixtina, tesoro artístico de la humanidad. Consistía esta técnica en el uso de colores diluidos en agua de cal, que dan un acabado totalmente opaco. En el fresco no se puede rectificar.

Es de notar, que cada maestro renacentista del fresco tenía sus propios secretos en la preparación de las pinturas y de los muros, para que resistieran la acción del tiempo. Read more

MANIFESTACIONES ARTISTICAS COLONIALES EN PERU

GENERALIDADES:

Conforme se fue asentando la colonia también fue aflorando una nueva formación cultural, como la manifestación artística que reciben influencias de las principales corrientes del arte europeo; sin embargo, adquiere matices de una expresión propia, al tomarse motivos de orden nativo y religioso.

PINTURA COLONIAL

La pintura colonial recibió influencia de corrientes pictóricas europeas. Su actividad predominante se realizó en iglesias y conventos, de allí sus características sean:

  1. a) Inspiración religiosa
  2. b) Preferencia por el arte del retrato
  3. c) Utilización de “frescos” (pintura en las paredes)
  4. d) Uso de variedad de materiales: acuarela, tela, madera, óleo, cuero.

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EL ARTE EN LA ÉPOCA DEL VIRREYNATO EN EL PERU

PINTURA.- Dentro de este arte virreinal, que se inició en el siglo XVI sobresalió la pintura religiosa realizada en telas y en madera, en variedad de técnicas y tamaños.

Los primeros pintores de esta época en el Perú fueron los italianos: Bernardo Bitti (1575), Mateo Pérez de Alesio (1588) y

Angélico Medoro (1600), que trajeron la escuela renacentista imperante en su país natal Italia. Read more

LA PINTURA REPUBLICANA Y CONTEMPORANEA EN EL PERU

La pintura republicana, es la producción plástica pictórica realizada durante el periodo de gobiernos republicanos en el Perú. En esta evolución histórica y estética de nuestra pintura, se identifica la existencia de cuatro corrientes o movimientos artísticos de variedad temática y matices estéticos dentro de las producciones plásticas.

EL COSTUMBRISMO

Es la pintura que se caracteriza por temas peruanos tradicionales y costumbres típicas de un país o región. Sus más distinguidos costumbristas fueron: José Gil de Castro, Pancho Fierrq, E. Vidal, Mauricio Rugendas, Leoncio Angrand, A. Bonnaffe, Max Radiguet y otros. Read more